Участник проекта «Искусство не пахнет» итальянский художник Маттео Бурцио специ­ально для «СитиТрафика» ответил на несколько вопросов. 

Напомним, на днях городской хеппенинг» Искусство не пахнет» реали­зо­вался в Тольятти распи­санными стенами общественных туалетов Итальянского пляжа. Маттео Бурцио из Турина и Антон Вуллиев из Самары назвали свои произ­ве­дения «Прошлое», «Настоящее», и «Будущее». Таким образом художники представили свои варианты запол­нения пространства новыми смыслами, превратив утили­тарные объекты в произ­ве­дения искусства.

Один из участ­ников этого события итальянский мастер граффити Маттео Бурцио согла­сился побесе­довать и ответил на несколько вопросов специ­ально для нашего портала.

- Маттео, скажите несколько слов о себе?

- Я Маттео Бурцио, из Турина, мне 31 год. Я дизайнер, окончил институт Турина по индустри­альному дизайну, потом занимался графи­ческим дизайном, а затем я занялся дизайном спортивной обуви, обуви для скейтеров в том числе. Сейчас я продолжаю делать дизайн обуви, 3D дизайн.

Мое увлечение — граффити и стрит-арт, я занялся этим видом искусства, когда уже был вполне взрослым. Поначалу было трудно найти место, где приложить силы. Я знал друзей, которые уже рисуют, и начал с того, что их фотогра­фи­ровал. Через какое-то время я стал пробовать рисовать с этими ребятами, мы стали командой, стали путеше­ствовать (в Барселону и другие города), стали работать совместно. И через несколько лет я стал рисовать лучше, стал искать свой стиль.

Ассоциация, с которой я сотруд­ничаю, занимается граффити, она называется «Круг и капли» (Circle & Drops). Эта ассоциация существует уже более 10 лет, участники ее люди доста­точно взрослые, ближе к 40, и они доста­точно опытны в своем ремесле.

Они организуют большие события граффити и стрит-арта, а также сотруд­ничают с властями Турина. Ассоциация приглашает худож­ников и догова­ри­вается по финан­совым вопросам с админи­страцией города. Для реали­зации различных проектов стрит-арта пригла­шались художники из разных стран: Австрии, Испании и др.

Также у этой ассоциации есть интересный проект «Murarte» (название проис­ходит от слова «muro» — «стена» и «arte» — «искусство», что в целом можно перевести как «Художественные стены» (прим. переводчика). Смысл этого проекта в том, что художники спрашивают у владельцев офисов, есть ли свободная стена, которую можно расписать, получают разре­шение легально разри­совать ее, чтобы не было потом проблем с полицией. Если хозяева не против, то художник творит ко всеобщей радости.

- Что для Вас граффити и стрит-арт: философия, образ жизни, бизнес?

- Для меня граффити и стрит-арт — это свобода и действие. Если ты хочешь создать что-то, ты найдешь способ, легальный или нет. Но ты должен сделать это в хорошем стиле, чтобы люди не жаловались, а напротив, получали эстети­ческое удоволь­ствие, чтобы они замечали, что твое искусство полезно, даже если оно сделано нелегально.

- Почему выбор пал на Тольятти в Вашем проекте?

- Тольятти очень необычный город, он имеет историю индустри­ального сотруд­ни­чества с Турином, моим городом. Так что я подумал, что хорошо будет посотруд­ничать в плане искусства на тему этой истории: как это было, как это сейчас и как будет в дальнейшем.

- В чем разница и сходство городских ландшафтов Тольятти и Турина? Какие особен­ности город­ского ландшафта наиболее интересны для Вас в плане творчества?

- Мне нравятся большие пустые торцы домов в Тольятти, они как будто созданы для масштабных фресок-граффити, кажется, они только и ждут, чтобы их расписали! Ландшафт Турина очень отличается. В Тольятти много почти одина­ковых зданий, и на них много хороших мест для граффити. В Турине много истори­ческих зданий и не так много места для стрит-арта, но много парков, где есть свободные стены. Я могу пойти туда, порисовать и хорошо провести время.

- Раньше для благо­устройства города садили парки, разбивали цветники, стоили фонтаны, храмы, библиотеки и т.п. Сейчас же собирают нескольких ребят дают им ведро (условно говоря) краски — и все: ребята делают благо­устройство за несколько минут. Не кажется ли Вам, что граффити — это легкий путь по преоб­ра­зо­ванию терри­тории города?

- Люди, которые рисуют в парках, будут поддер­живать их в чистоте и делать новые рисунки каждый месяц, так что люди смогут видеть искусство бесплатно, а это делает людей более открытыми и позитивными.

- Существуют ли для Вас какие-то границы в творчестве?

- Я на самом деле не знаю, мне нравится думать, что если есть препят­ствие, то есть и способ его обойти, нужно найти только правильный путь! 

- Есть ли для вас какие-то ориентиры в искусстве стрит-арта? Чьи работы, какие имена для вас являются вехой в Вашем художе­ственном развитии? Кто повлиял на Вас в творчестве?

- Мне нравится просмат­ривать много уличных худож­ников и не только… я нахожу большое вдохно­вение в класси­ческом искусстве, комиксах 50‑х и 70‑х годов 20 века, комиксах ужасов и научно-популярных комиксах, в рекламных плакатах к фильмам и, конечно, в русских плакатах эпохи конструк­ти­визма — они восхитительны.

Мне нравятся многие художники, которые переосмыс­ливают искусство комиксов, как Pose из команды MSK, британский D‑face или Tristan Eaton из США. А также Blu, итальянский художник, который делает отличное социальное искусство, создает очень умные и сильные образы.

Сейчас так много худож­ников везде, и это прекрасно. У каждого есть свой стиль, каждый стиму­лирует другого быть лучше, и это меня вдохновляет больше всего!

Беседовал Ладо Мирания, видео автора

Перевод и фото: Татьяна Поваляева

Поделиться: